国潮风包装纸 国潮插画风格特点

国潮海报背景-国潮插画风格特点

国潮服装的行业背景

国潮服装的行业背景:

越来越多的服装品牌将国潮元素融入设计,展示品牌的文化内涵和差异化特征。“支撑国潮的是中国的文化、历史、哲学和美学体系。

国潮插画风格特点

国潮

插画风格特点如下:

1.常见的国潮风插画画面线条丰富细腻,画面色彩较为统一,

饱和度

较低,整体

中国风

较重但又很精致耐看,运用范围更广一点。

2.画面里线条比较多的,而且线条也会比较细一点,基本上以线条为骨骼,去塑造每一个物体,色彩整体较为统一。

3.线条是很重要的组成部分,线条的多少,决定了你画面的精细程度。

4.一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。

5.色彩并不固定,可以清淡可以鲜艳,更注重水墨感的

表现手法

和画面的纸张肌理,以此来体现中国风的特点。

6.用宣纸或

牛皮纸

底色的纹理进行创作的,给人的中国风的味道会更浓一点,背景用水墨感的处理方式。

7.画面色彩有的偏古风,整体色彩较少,饱和度低,有的色彩艳丽,饱和度高,但总体颜色都不会过多,有大概的用色范围,要控制自己的用色数量。

国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画,运用中国风的元素,去画现在的人事物,画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。

国潮”风格的设计特点

如果穿着“中国李宁”,喷着大白兔奶糖香水,手拿花露水味鸡尾酒,涂着故宫口红走在大街上,可能受到关注的目光会更加多。那么,到底什么是“国潮”?“国潮”风格又有什么设计特点呢?

一、粗壮直接的字体

汉字作为一种象形文字,本身就有一种很酷的神秘感。以“中国李宁”的印花为例。当“中国李宁”四个字用宋体田字格的形式展现时,是不是让你联想到了以boxlogo闻名的Supreme?同时,这样的boxlogo也让我们联想到中国的红色朱印。当“中国李宁”使用繁体书法字体设计时,很容易勾起我们对80、90年代运动会的回忆,不禁让人感觉又“土”又潮。

当复古范与简约感碰撞,国潮风呼之欲出。

除了服装上的字体国潮十足,平面海报中的字体设计也很有看点。喜茶最近发布的一组海报设计中就大量使用了书法体和黑体。复古的字体和配色非常有国潮feel。

而这些字体,不管是书法体还是宋体或是黑体,笔画都比较粗给人一种厚重感。同时,这些字体的排版也比较直接,横平竖直主题突出。

二、高饱和度的配色

提到国潮设计的配色,很多人会第一时间联想到经典的中国红,比如上面出现过的“中国李宁”。

除了中国红,红蓝、红绿这样复古满满的经典配色CP:

其实除了红色的经典搭配,国潮设计还会使用其他各种颜色,而这些颜色的饱和度都比较高。

比如晨光和时尚芭莎合作推出的国粹文具套装:

健力宝新包装上采用的插画配色:

三、中国特色元素

国潮设计的第三个特点就是使用具有中国特色的元素。比如,将56个民族的特色服装与包装相结合的旺仔牛奶:

将京绣画在包装上的特仑苏牛奶:

将经典大白兔图案印在包装上的沐浴露:

将过年时常见的鞭炮、年画、对联搬到海报上:

还有经典的港风招牌、霓虹灯等元素同样也可以在平面设计中使用:

中国风插画包装***国潮插画风格特点

中国风插画全是封面的是什么书

《芥子园画谱》

《芥子园画谱》最早成书康熙年间，此后一再翻版，逐渐漫漶。到光绪年间（1875—1909年），需要这部画谱的人很多，而原书因多年翻版，已磨损得不能再印。那时，有一个叫巢勋的画家，也是嘉兴人，他临摹了前三集，并增编一批上海名家的画作，同时又编绘了一集人物（即《芥子园画谱》第四集），于光绪二十三年在“上海有正书局”以石印法影印出版，世称“巢勋临本”。这套《芥子园画谱》虽是黑白版本，但比“康熙版”丰富得多了，从此《芥子园画谱》得到更广泛的流传。还有现在印刷的一个版本，封面是的，不知道是不是你说的那版？这一版本是人民美术出版社，根据芥子园画传光绪年间巢勋临本影印的，（现在看到的大多是巢勋临本，文字为手写楷体）1960年第一次影印，已出版多次，内容比较好，较清晰，全部为黑白色图。原版为王概本，不常见了。五粮金樽红樽和蓝樽区别红樽包装采用具风格的盒型设计，整体颜色为正红色，烈日如火，其色赤红，红色是源于太阳的颜色，象征着希望。红色代表着热情，意为热烈欢迎八方来宾。红樽颜色鲜亮、大气浓郁，是中国人最为喜爱的中国红。好的包装能体现设计者的认真与用心，红樽采用了新颖的掀盖开盒方式，寓意掀盖得重彩，还具有“鸿”运当头，富贵盈门的意义。红樽盖头上还运用了波浪纹，取好运如滔滔江水滚滚而来之意，是适合喜宴的佳品。蓝樽整体盒型方正，寓意聚四方好友。正面采用创意透明展示，区别其他传统全包的设计，让美酒爱好者眼前一亮。蓝樽正面是典型的中国风插画，在国潮正盛的时代，传扬了中国文化。包装增加了皮纹、浪花等细节，一方面是增加手握的舒适度，一方面是寓意君子之交淡如水，更显真挚情感。还有山川湖泊、亭台楼阁等中国风元素，将诗情画意展现得淋漓尽致，传达出“与君共饮，纵情山水”的爽朗胸襟与超然情怀。包装上绘有李白举樽对月的插画，呼应李白的千古名句“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，即富有诗意，也更显大气豪迈。蓝樽整体为沉稳的藏蓝色，不张扬、不浮夸，是适合商务人士、精英人士聚会的上选佳品。国潮插画风格特点

国潮插画风格特点如下：

1.常见的国潮风插画画面线条丰富细腻，画面色彩较为统一，饱和度较低，整体中国风较重但又很精致耐看，运用范围更广一点。

2.画面里线条比较多的，而且线条也会比较细一点，基本上以线条为骨骼，去塑造每一个物体，色彩整体较为统一。

3.线条是很重要的组成部分，线条的多少，决定了你画面的精细程度。

4.一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。

5.色彩并不固定，可以清淡可以鲜艳，更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理，以此来体现中国风的特点。

6.用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的，给人的中国风的味道会更浓一点，背景用水墨感的处理方式。

7.画面色彩有的偏古风，整体色彩较少，饱和度低，有的色彩艳丽，饱和度高，但总体颜色都不会过多，有大概的用色范围，要控制自己的用色数量。

国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画，运用中国风的元素，去画现在的人事物，画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。

国潮插画构图-国潮插画风格特点

国潮插画构思和干货技巧一、草稿演练二、元素内容解析（比如要文化产品的包装设计，有特色建筑，周边建筑，风筝等）三、联想创作法（思维导图，比如凤凰涅磐、新年）四、九大构图方法1.水平构图（平稳、舒服、山水）2.竖构图（节奏感、距离感、深）3.水平垂直（L形构图法、开阔，有近景远景）4.对角分割（斜构图、名画，打破单调，主题抢眼稳定）5.s形构图法（曲折，流动感，山川，河流，）6.三角构图，（稳定的感觉，活泼，倒三角）7.圆形构图（冲击力、层次感，视觉中心突出，紧凑感）8.井字法（井宫格、俩条横线，俩条竖线，四个框，摄影中运用，物体放在四个点上）9.矩形构图（窗户）绘画创作思路一、确认中心主题二、确认元素（联想创作法，提取元素）三、构图（九大构图找）四、草图人物解析（网上找图，知道画什么根据主题）一、火柴人（解析人物、动向）——————————————————化二、体积化（几何在火柴人基础上，画人脸朝向透视等形体）———————几何化三、在范围之内画大（草图）———————————————————草图四、细化草图（原图层透明度降低，画新草图扁平风格，眼睛圆点）————精草建筑（故宫中心对称，8070间，太和殿，中和殿，保和殿）1.太和殿(重檐庑殿顶，最高级的一个顶，十样式齐全的金銮宝殿，地位高)2.中和殿（坐脊兽7个，皇帝典礼之前休息的地方，空中往下看是正方形）3.保和殿（重檐歇山顶，旁边就9个小兽）古代的顶第一位：重檐庑殿顶（重要佛殿、皇宫的主殿，象征尊贵）第二位：重檐歇山顶（宫殿、园林、坛庙式）第三位：单檐庑殿顶第四位：单檐歇山顶第五位：悬山顶（民间、神厨、神库。传到东亚，日本等）第六位：硬山顶（广东民居）第七位：卷棚第八位：横尖角（亭台楼阁）透视1.平行透视（一个点）2.角透视线稿方法1.画线，(钢笔工具画建筑，更精细、选取工具——编辑、描边、硬笔刷)2.建筑画一半，镜像色彩基本原理（使用范围，线上rgb，线下cmyk）一、色光三原色（红绿蓝）二、颜料三原色（青（湖蓝）、红（品红）、黄（柠檬黄））饱和度明度色相互补色（包含在对比色中）：黄紫、蓝橙、红绿，冲击力180°对比色：120°-180°之间同类色：接近的颜色，30°，比如：柠檬黄和中黄冷/暖色冷暖也是相对的，没有绝对的冷色和暖色冷色：清凉、冰冷、安详、沉浸、稳重、消极暖色：温暖、火热，热情、明亮、活泼（餐饮行业、面包）色彩与人心理的关系（一）1.明亮的比暗的显得近2.明度高的（轻、柔）、明度低（厚重、高级）3.纯度越高的暖色（兴奋），纯度越高的冷色（冷静）4.纯度、明度高（华丽），纯度、明度低（质朴）（皇帝和平民）色彩与人心理的关系（二）1.同类色和对比色感觉同类色搭配：柔和、秩序、和谐、温馨对比色搭配：视觉冲击力、兴奋、刺激2.冷暖色感觉暖色系：热情、明亮、活泼、温暖冷色系：安详、沉静、稳重、消极3.明度感觉明度高：轻松、明快明度低：沉稳、稳重4.纯度感觉纯度高：华丽纯度低：柔和、雅致5.色彩轻重感明度高（同体积下）：较轻、膨胀感明度低（同体积下）：较重、收缩感最后总结：一、草稿二、元素内容解析三、联想创作法四、构图五、透视六、色彩国潮插画风格特点

国潮插画风格特点如下：

1.常见的国潮风插画画面线条丰富细腻，画面色彩较为统一，饱和度较低，整体中国风较重但又很精致耐看，运用范围更广一点。

2.画面里线条比较多的，而且线条也会比较细一点，基本上以线条为骨骼，去塑造每一个物体，色彩整体较为统一。

3.线条是很重要的组成部分，线条的多少，决定了你画面的精细程度。

4.一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。

5.色彩并不固定，可以清淡可以鲜艳，更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理，以此来体现中国风的特点。

6.用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的，给人的中国风的味道会更浓一点，背景用水墨感的处理方式。

7.画面色彩有的偏古风，整体色彩较少，饱和度低，有的色彩艳丽，饱和度高，但总体颜色都不会过多，有大概的用色范围，要控制自己的用色数量。

国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画，运用中国风的元素，去画现在的人事物，画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。

分镜插画的构图方式

分镜插画的构图方式：圆形构图法，环形构图法，一字构图法，S形构图等。

情境感：除了描绘特定的角色、简誉磨场景之外需要在画面中构造故事，让观众可以进入到画面的情境中。视点引导：画面里的前后景和层次以及构图需要有一拦斗定的时间延展性，引导观众视点聚焦和层次的递进。强透视：需要有更精确的透视以及基于透视的场景调度，让空间得以完整表现。

中国插画的风格特点是相对柔美，突出意境，通过虚实、疏密的变化刻画人物情感。结合中国特有虚拍的表现形式和文化，以扁平的画法和细致的线条构建画面意境。国潮风格的插画是中国传统文化的创新性延展，将古代传统艺术以新的形式，新的面貌重现在大众视野中。

各国插画的特点：

欧美插画源头是油画，历史比较久远，欧美的插画风格及表现手法都以写实为主，注重画面的细节处理，善于将一切事物用写实的手法去创造与表达。

日系插画普遍注重塑造力及社会洞察力，将插画作为视觉传达中的一种表现方式。不断吸收外来文化的精髓，并融入到日本的绘画艺术中。

韩系画风就是日系与欧美的结合，有的采用欧美的写实结构，亚洲的审美标准；有的采取欧洲的手法处理暗部细节，采用日系的手法处理亮部细节。